Novità
Allievi al lavoro
Progetti Didattico-Artistici
Insolito Stage
i luoghi visitati per girare i nostri video meritano una stella!
Insolito Stage
Music is everywhere!
Allievi che volano!
Nel mio lungo percorso di insegnamento ho potuto percorrere con molti ragazzi una parte del loro cammino artistico. Alcuni di loro hanno fatto di una passione il loro lavoro a tempo pieno, ed eccoli qua!
Niamh Ross
Due mondi s'incontrano nella musica di Niamh: L'Irlanda da cui proviene e l' Italia dove vive e studia. I suoi 15 anni poco hanno a che fare con la sua musica e la sua personalità.
Contralto dalla voce matura ed espressiva, polistrumentista che studia al liceo musicale della sua città.
Ricorda a tratti la meravigliosa timbrica di Dolores O'Riordan.
Il suo progetto completamente composto da lei, parole e muscica, sta per essere terminato, insieme al suo primo singolo a cui seguirà il video dal titolo: Mannequin Kisses...Stay Tuned!!!
https://www.facebook.com/niamh.ross.568294?locale=it_IT
https://instagram.com/i.am.niamh?igshid=1serr3owpcq1g
Andrea Casali
Icefish
Rock Progressive Band with Virgil Donati (drums), Marco Sfogli (guitars), Alex Argento (keyboards), Andrea Casali (Bass & Vocals)
https://twitter.com/IcefishBand
https://www.instagram.com/icefishband/
Cochlea
I Cochlea sono una band versiliese di dream pop in italiano.
Il gruppo si forma nel 2013 come evoluzione ulteriore di precedenti esperienze musicali, ed è formato da: Brunilde Galeotti (voce, microkorg, tastiere) e Daniele Busatti Bei (chitarra elettrica, chitarra acustica, lap steel, loop, cori). Le influenze musicali di riferimento spaziano dall’indie rock italiano al trip hop, dall'hard rock all’industrial, dalla new wave alla world music, dall’electro pop al cantautorato. Le caratteristiche principali del sound del gruppo sono l'amalgama psichedelica e avvolgente della chitarra densamente effettata e la cupezza del basso synth, in contrasto con la sezione ritmica ossessiva di beat elettronici, su cui si appoggia una vocalità a tratti intima e sofferta, a tratti lanciata in ampie aperture melodiche che traggono ispirazione, tra gli altri, da: Elizabeth Fraser, Giuni Russo, Antonella Ruggiero, Alice etc. La scelta dell'italiano per il cantato è da attribuirsi in primo luogo alla natura autobiografica e profondamente confidenziale dei testi, che necessitano di non avere filtri linguistici, e in secondo luogo alla voglia di vestire la lingua italiana con sonorità che oltrepassino le sue espressioni più canoniche. Nel giugno 2015 viene alla luce il primo LP, "Inverni", frutto di completa autoproduzione sia per quanto riguarda gli arrangiamenti, sia per quanto riguarda la registrazione e il mixaggio, fino ad arrivare alla grafica della copertina. L'album racchiude 13 brani inediti; di uno di questi, "Saturno", viene prodotto il videoclip. "Inverni" viene recensito positivamente da Rockit e dalla rivista online Tritacarne. All’uscita del disco segue un’intensa attività live in vari locali, concorsi e manifestazioni. Nel novembre 2015 il gruppo è ospite del programma radiofonico Riserva Indie di Contatto Radio Popolare Network. Nella primavera 2016 partecipa al concorso Arezzo Wave Band, arrivando alla finale regionale Toscana. Nell’estate 2016 vengono registrate delle versioni completamente riarrangiate in acustico dei brani a cui segue un altro periodo di live. Nella primavera 2017 vengono nuovamente selezionati nelle fasi live del concorso Arezzo Wave Band.
Attualmente il gruppo è a lavoro sulla composizione dei nuovi pezzi, che vedono un sound in evoluzione, più scarno e incisivo, con un'attenzione particolare rivolta alle possibilità di deformazione che offre la trama della forma canzone.
[email protected]
http://itunes.apple.com/album/id996136056
Limbrunire
Limbrunire – Biografia Limbrunire (Francesco Petacco) nasce all’imbrunire di qualche decade fa in una piccola provincia del Levante ligure. Gioca a calcio sino all’età di 19 anni quando decide di appendere gli scarpini al chiodo e dedicarsi attivamente alla scrittura di poesie e raccolta di uva da vino in Settembre. “La Spensieratezza” è il suo disco d’ esordio, uscito l’8 Giugno 2018 per A Buzz Supreme e composto da 11 tracce nate dalla passione per l’electrosynthpop anni ’80 e Pasquale Panella. Leggerezza, tutto e subito, riflessioni in bianco e nero, emoticon e doppie spunte, postumi adolescenziali, mistici e surrealismo incrociano i testi che compongono l'album pensato, scritto e arrangiato da Francesco Petacco e prodotto da David Campanini ai SoniclabstudioMastering. A gennaio 2019 rilascia in anteprima su Billboard Italia il singolo “Ho-Oponopono” estratto da “La Spensieratezza” con relativo videoclip girato da Daniele Barraco, videofilmaker tra gli altri del docufilm “Vero Dal Vivo - Francesco De Gregori”. Dopo un lungo tour e partecipazioni ad eventi come Balcony Tv Milano, Radio Lattemiele Live, Spaghetti Unplugged, Limbrunire il Maggio scorso pubblica su tutti i digital store e piattaforme streaming il singolo “Curcuma”, promuovendolo in un breve ma intenso tour estivo che lo vede salire sul palco del Club Tenco per la rassegna il “Il Tenco Ascolta” in apertura a Lo Stato Sociale, ricevendo per l’occasione il Premio Energia&Musica per la capacità di miscelare sonorità electrosynthpop a testi dal forte richiamo storico e letterale. Lo scorso Dicembre Limbrunire pubblica il singolo electro funk “Salsedine” e viene inserito da iMusician Digital nella loro Top5 Artist assieme a Stefano Bollani e successivamente ai Sound Award 2019 viene votato come Miglior Artista Emergente Uomo. Nel mese di Febbraio viene selezionato dal Mei (Meeting Etichette Indipendenti) ed invitato a salire sul palco di Piazza Bresca (Sanremo) durante la settimana Sanremese per un suggestivo live acustico. Successivamente rilascia il singolo “ANTI” dalle sonorità electro minimal e l’Ep. Strumentale “Kalpa” con il quale vuole rendere omaggio all’importanza dell’errore e alla spontaneità del difetto, quest’ultimo attualmente viene promosso non nella classica veste live bensì con un’installazione interattiva all’interno di bagni, punti di passaggio, corridoi in diverse città italiane. Premi e Riconoscenze; - Premio Lunezia 2009 (Vincitore Categoria Band con il brano LA GIOSTRA) - Premio Inedito 2015 (Finalista Sezione Testo Canzone) - Premio Autore Controcorrente 2016 ( Miglior Proposta brano di Pino Daniele) - Edizioni Curci/L’Autore il mestiere della Musica 2019 (Finalista assoluto) - Club Tenco/Il Tenco Ascolta 2019 (Premio Energia&Musica) Abstract Recensioni; Leggerezza, tutto e subito, riflessioni in bianco e nero, emoticon e doppie spunte, postumi adolescenziali, mistici e surrealismo incrociano i testi che compongono l'album pensato, scritto e arrangiato da Francesco Petacco e prodotto da David Campanini ai SoniclabstudioMastering. A gennaio 2019 rilascia in anteprima su Billboard Italia il singolo “Ho-Oponopono” estratto da “La Spensieratezza” con relativo videoclip girato da Daniele Barraco, videofilmaker tra gli altri del docufilm “Vero Dal Vivo - Francesco De Gregori”. Dopo un lungo tour e partecipazioni ad eventi come Balcony Tv Milano, Radio Lattemiele Live, Spaghetti Unplugged, Limbrunire il Maggio scorso pubblica su tutti i digital store e piattaforme streaming il singolo “Curcuma”, promuovendolo in un breve ma intenso tour estivo che lo vede salire sul palco del Club Tenco per la rassegna il “Il Tenco Ascolta” in apertura a Lo Stato Sociale, ricevendo per l’occasione il Premio Energia&Musica per la capacità di miscelare sonorità electrosynthpop a testi dal forte richiamo storico e letterale. Lo scorso Dicembre Limbrunire pubblica il singolo electro funk “Salsedine” e viene inserito da iMusician Digital nella loro Top5 Artist assieme a Stefano Bollani e successivamente ai Sound Award 2019 viene votato come Miglior Artista Emergente Uomo. Nel mese di Febbraio viene selezionato dal Mei (Meeting Etichette Indipendenti) ed invitato a salire sul palco di Piazza Bresca (Sanremo) durante la settimana Sanremese per un suggestivo live acustico. Successivamente rilascia il singolo “ANTI” dalle sonorità electro minimal e l’Ep. Strumentale “Kalpa” con il quale vuole rendere omaggio all’importanza dell’errore e alla spontaneità del difetto, quest’ultimo attualmente viene promosso non nella classica veste live bensì con un’installazione interattiva all’interno di bagni, punti di passaggio, corridoi in diverse città italiane. Premi e Riconoscenze; - Premio Lunezia 2009 (Vincitore Categoria Band con il brano LA GIOSTRA) - Premio Inedito 2015 (Finalista Sezione Testo Canzone) - Premio Autore Controcorrente 2016 ( Miglior Proposta brano di Pino Daniele) - Edizioni Curci/L’Autore il mestiere della Musica 2019 (Finalista assoluto) - Club Tenco/Il Tenco Ascolta 2019 (Premio Energia&Musica) Abstract Recensioni; “Un nuovo Franco Battiato, più centrato, più terreno, un’anima pura ed infrangibile di cui è impossibile non innamorarsi a primo ascolto!” (RockOn) “Francesco Petacco ci racconta con una certa sagacia e il giusto ermetismo i tempi moderni in cui siamo immersi e sceglie di farlo fornendoci un fortissimo appiglio musicale/sonoro. Limbrunire ha da dire molte cose e lo fa altrettanto bene”. (VINILE) “La spensieratezza” è un lavoro necessariamente al passo con il periodo storico che stiamo vivendo. Un lavoro pop sotto tutti i punti di vista, che ci presenta un nuovo artista che dalla sua ha un songwriting sicuro, che sa trovare melodie in grado davvero di funzionare al primo colpo e tessere atmosfere con pochi tocchi. (ROCKOL) “Un po’ Battiato, un po’ Panella ed un po’ anche Soerba… che poi sempre a loro s’ispiravano. Musicalmente geniale con un testo (Ci Divertiremo) che è da seguire e non da canticchiare distrattamente. Però sti suddetti! Qualcosa di diverso davvero”. (All Music Italia) “Chi mette attenzione in quello che fa, poi quella stessa attenzione la merita ed automaticamente l’attira. Limbrunire in questo è un fuoriclasse”. (VezMagazine) "Una penna foriera sempre di soluzioni intriganti che spaziano molto dalle classiche soluzioni pop. Ed il filo conduttore è la semplicità che si rende riconoscibile, dimensioni melodiche vincenti che restano fin dal primo ascolto”. (Il Blog Della Musica) “Come andare a ballare con in tasca un saggio di Kraus” (Indie-Zone) "La Spensieratezza" appare lavoro permeato da raffinatissime suggestioni pop, dai più variegati rigurgiti cantautorali, da una melodia dilagante, anch'essa di sapore prettamente italiano e da testi scanzonati, musicalissimi, surreali, poeticamente postmoderni e a tratti orgogliosamente non sense, certamente, però, sempre rappresentativi di frammenti di consueta, a volte banale, a volte tragica, quotidianità. (TUTTOROCK) "La Spensieratezza è puro movimento, se vuoi ballare ascolta Limbrunire, con Non È Allarmante riesce davvero facile"! (Music Coast To Coast) “Limbrunire racconta il mondo di oggi utilizzando i suoni e le strutture musicali di ieri, senza per questo farle apparire obsolete o “passate”,risultano perfettamente calate nel presente proprio perché del presente questi stili, non solo musicali, sono parte integrante.(L’isolachenonc’era) “Elettro synth pop di grande fruibilità con accenni a Battiato, Subsonica, Bluvertigo ma una personalità già evidente che rende l’album distintivo e particolarmente interessante”. (Radiocoop) “Undici tracce all’insegna di un cantautorato synth-pop focalizzato su una poetica che mescola nostalgia canaglia, voglia di fare festa ma con una sottilissima filigrana fluo di disperazione e canzoni semplicemente da cantare”. (Meiweb) “La Spensieratezza” è un album riflessivo, a tratti nostalgico, amante delle sfumature e dei dettagli. Un bel paesaggio che merita di essere osservato" (Nonsense Mag) “Un disco che trova amplificazioni in pezzi che si fanno restauro, che si nascondono dietro l’angolo della vita attraverso una leggerezza, un sospiro, un traguardo raggiunto che non indugia, ma piuttosto si stabilisce laddove nessuno può arrivare”. (Indiepercui) “Si gioca sui dettagli, delle liriche prima di tutto, dove conta il suono, la pronuncia delle parole e un approccio da autentica poesia popular. Singoli? Parecchi, da cantare a braccia levate”. (Noise Symphony) “E’ un disco fatto di suoni intelligenti, un atteggiamento canoro simile al vate Battiato, è una Splendida Sorpresa!” (Musicalnews) "Sicuramente il perfetto ascolto per questa torrida estate”. (Indieoteque) "Sonorità e tematiche del tutto 2018 per Limbrunire, ma anche radici solide nel cantautorato italiano. Il mix dà origine a un disco che riesce a essere divertente e intelligente insieme: non è poco" ( TRAKS) “Il disco di Francesco Petacco può essere tranquillamente suonato in versione synth pop oppure chitarra-voce davanti al falò! Sicuramente un luminoso domani per lui, la qualità c’è già tutta” (RiservaIndie) "Tra i primi 10 album No New del 2018 da scoprire!”(NonsenseMag) “Limbrunire riesce a scatenare il dance-floor senza perdere la dimensione intimista, universale tipica dei cantautori. Un continuo rimando agli anni ’80-’90, lo stile dei Lunapop con la maturità di un giovane Battiato” (TRAKS) “Un brano “digitale” che sottende la quotidianità che procede lentamente dentro la consapevolezza di ognuno di noi. Il tutto dentro scelte melodiche davvero efficaci che sottolineano con forza la capacità del cantautore ligure”. (EXITWELL) "La bellezza, per un cantautore bit come Limbrunire, è la fondamentale da cui partire o da cui passare obbligatoriamente. E ci è sempre piaciuto quel suo modo per niente sfacciato di darlo a vedere”. (MONDOSPETTACOLO) "Limbrunire torna con un inno bellissimo alla solitudine sperimentale, foriera di pensieri, immersioni e nuove energie”.(Soundwaves) “Anteprima VideoClip - Ho-Oponopono” (Billboard Italia) “Anteprima VideoClip - Curcuma” (Le Rane) “Anteprima VideoClip - Salsedine” (Il Secolo XIX) “Uno spaccato di vita ed un flusso di coscienza nel nuovo splendido singolo ANTI” (AllMusicItalia) “Limbrunire è la sicurezza che ti porti dietro e dentro sin dal suo primo ascolto: essere di fronte ad un’oasi serena in un deserto di rumore digitale” (Indieforbunnies)
Kitchens
“KITSCHENS” – MASSIMO PELLISTRI chitarra, SIMONE ELIA chitarra, ALBERTO CARUSO basso, THOMAS GIANARDI batteria, - l ‘album “Nothing To Say”, disponibile su tutte le piattaforme musicali digitali.
L’album attraversa sonorità che vanno dal rock’n’roll al rock fino a qualche sfumatura grunge anni ‘90.
Nothing to say
https://open.spotify.com/album/11mAz6uvk7y8Boe1mDgeCc?si=2OzkAtKTTfayGWK6UQzc0Q
Téracomera
Gabriele Brolatti
https://www.facebook.com/teracomera?locale=it_IT
https://www.youtube.com/watch?v=Jjfh8a6E2F0&feature=youtu.be&fbclid=IwAR3Q5EjdNyxCocrDJkhQ301lhLRcxToOZwxTlujTbVa1CFodJsDw9mlZPSg&ab_channel=T%C3%A9racomera
Laura Lerti
I began my experience in music at the age of 17.
I was mentored by Silvia Pellegri one of my best friend and sister in the World, she opened my soul.
In 2007 I've been graduated from the University of Florence in Italy in
“Costumes Theatre Design”.
Previously I worked as vocal coach in schools including
“La Voce, Voice Academy” and “Dialma Ruggiero Art and Theatre School”
My first band was called Macnica and formed in 2001.
Since then I collaborated musically with Ezio Guaitamacchi in Milan and designed a costume for my final degree project about Janis Joplin which was on display at the Janis Joplin tribute, where I also performed.
Other musical projects include Electric Joy a cover Rock band (2008-2010)
and Black Ink a progressive rock/metal band https://www.spirit-of-metal.com/en/band/Black_Ink, who recorded 5 songs at Federico Pedichini Studio Lucca. http://www.federicopedichini.com/fprecordingstudio.html
In 2015 I moved to Reigate, a town just South of London in the UK.
Since living in the UK I've been recorded 2 original songs at Recording Studio “Dragonfly”, in Reigate, Surrey UK http://www.dragonflyrecordingstudios.co.uk/
also I've been recorded a short E.P. at the RS Artist Studio in Soho.
http://rsartists.com/, and taken part in multiple Open Mic Nights and performed in small
Venues in southeast of the UK.
Jimdosite:
YOUTUBE:
https://www.youtube.com/channel/UCh5MDVFkFOl9EwVkUeW3wDg
INSTAGRAM:
LauraLerti music
FACEBOOK:
Facebook.com/laura.lerti
SOUNDCLOUD:
JAMENDO:
Marecomio
è una band indipendente che nasce da un'esigenza psicologico-musicale di Irene e vede il suo concretizzarsi nel 2019 con la fusione dei diversi mondi musicali di Riccardo, Deborah, Francesco e Giuseppe. Ognuno partecipa col proprio trascorso e gusto dando vita ad una musica che incontra il trip hop, l'alternative R&B, il neo soul . I brani scritti hanno una forte connotazione di autoanalisi che cerca di estendersi tramite contatto empatico verso chi li ascolta.
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6BxPCSKKBPkTkXeKuLpDAc?si=iY93tDW3SFupClQ6byXNVQ
Yotube: https://www.youtube.com/channel/UC9lPdnWm0EM3DI0Had_2XdQ
Instagram: https://instagram.com/marecomio__?igshid=gi9t5glzo889
Tony J Real
Biografia:
Dopo diversi progetti in ambito rock e alcuni anni di inattività, decide di rimettersi in gioco lanciando una sfida a se stesso: cogliere il lockdown come un'occasione per produrre il suo primo brano Hip Hop. Nei mesi successivi ha pubblicato sul proprio canale YouTube due brani ufficiali, presto disponibili anche su Spotify: la "scandalosa" TUTTI TRANNE ME e TWISTED METAL BLACK. Sempre più immerso nel mondo della Rap, lavora per rilasciare presto nuovi brani, proponendosi di pubblicare ogni 15 del mese. Il tempo ci dirà se il ventottenne di La Spezia sarà all'altezza della sua stessa ambizione. Tratti distintivi della sua musica sono le basi incalzanti, prodotte dal suo beatmaker di fiducia, sulle quali Tony rima versi pungenti e autoironici.
Instagram: https://www.instagram.com/tonyj_real/
Canale YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFhZe-euZQt0Hwf8WgYo1w
E-Mail: [email protected]
mail: [email protected]
Ilary Zin
Artist/ Singer/ Choreographer/Istruttore di Zumba/FitPresenter/Writer/ Dancer i loveFitness/Music/Dance IlaryZ
Cantante, coreografa, ballerina e istruttrice di Zumba. Sono Ilaria Sacchetti e per quando canto ho scelto questo nome d'arte, Ilary Z.
Svolgo l’attività di trainer da oltre 19 anni, durante i quali però mi sono avvicinata molto anche al canto, una passione che coltivo da sempre.
Negli ultimi anni ho lavorato duramente per affermarmi nel mondo della musica, facendo uscire diverse canzoni sulle note della musica latina. Tutte le canzoni sono contraddistinte dal ritmo sempre dinamico e frizzante.
Ho collaborato con artisti di caratura internazionale, nei tormentoni estivi “Zumba Fiesta” in Este ritmo me gusta, fino al tormentone estivo Bailando mi amor (pubblicati da Sony Entertainment), con video girato nella splendida location della città di Palermo.
Poi a seguire, il nuovi singoli, che sono stati scoperti solo in minima parte:
“Baila Con migo", "Waiting For You" e "Love in Tango” i lanci ufficiali di quest’ultimi brani, hanno scatenato anche in questo caso sul web la curiosità dei moltissimi seguaci di Ilary oltre al numeroso mondo Zumba.
E ancora ho girato i nuovi videoclip “Palabras de Amor”, nell’incantevole cornice di Portovenere (SP) e “Tu Historia” nella meravigliosa cittadina di Pietrasanta (LU), brani anche questi usciti negli stores del settore.
Recentemente è uscito in ambito internazionale un ulteriore brano “Eres Mi Vida”, con relativo videoclip girato nella magica cittadina di Aberobello (Puglia) (dichiarata bene dell’Unesco).
Proprio nell'ultimo anno è uscita "Libertad", un progetto a cui tengo tantissimo, perchè oltre ad essere una canzone piena di ritmo, ha per me un significato particolare.
Questo brano è infatti improntato sulla libertà totale di ogni essere umano nel vivere la propria esistenza senza alcuna distinzione di religione, colore e/o razza ed insieme ad ogni fratello vivendo con particolare vicinanza emotiva le attuali vicissitudini del popolo Venezuelano.
Il videoclip del brano musicale “Libertad”, è stato girato lo scorso aprile 2019 nelle splendide cittadine di Ragusa Ibla (RG) e Marzamemi (SR) dell’amata Sicilia.
In uscita proprio in questi giorni è "Burn With Me", un bellissimo brano di Pop Internazionale, creato con il contributo di un notissimo musicista internazionale, realizzato presso la residenza ubicata nelle colline della Versilia del noto Architetto Lera dove tra le altre comparse è intervenuto come Feat anche un noto musicista cubano;
Ho altre novità pronte per voi, ma adesso non posso svelarvi troppo!
La mia volontà è quella di continuare a sperimentare e mettermi in gioco a trecentosessanta gradi, non vedo l'ora di intraprendere nuove sfide!!!!
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Ilaria Sacchetti Personal Profile
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Official You Tube - Vevo
Spotify Artist
Fairy Falls
La canzone al centro di tutto come volontà di comunicare, emozionare ed intrattenere con stile, leggerezza e passione.
Marco e Cristina partono dalla ricerca di una sintesi, artistica e umana, per cercare la giusta simbiosi tra musica e testo. In equilibrio tra acustico ed elettronico, pop e folk.
Ricercano elementi semplici ma che necessitano della giusta curiosità per essere svelati: uno stato d’animo, una melodia, una poesia che diventa spontaneamente canzone.
Una macchina musicale del tempo senza controllo, l’azzardo di rielaborare, mischiare e condividere, grazie anche alle collaborazioni esterne con musicisti e cantanti.
A dicembre 2015 sono stati selezionati da Elisa per aprire in acustico un suo concerto al Viper Club di Firenze.
Con Delma Jag Records hanno pubblicato un EP di 6 brani con l’etichetta svizzera Delma Jag Records
Fairy Falls
https://www.facebook.com/FairyFallsBand
Apple Music
https://music.apple.com/it/album/mirror-ep/1193154340
Spotify
Youtube
https://youtu.be/j_KF4O5Ypzg
Contatti:
Cristina Raso - 349 3515085 [email protected]
Marco Tosetti - 347 9021502 [email protected]